汤罐头和超级明星：波普艺术如何改变世界

James Rosenquist 作品“凌乱”又有主题，尺寸大得不可思议，认可禅宗的“一切都是空”，F-1-11以飞机为轴线，沙滩伞和原子弹炸裂的蘑菇云，小女孩头顶子弹形状的吹风机，美丽的背后是不是丑恶； President Elect , 肯尼迪总统的承诺明天会不会变成灰色的蛋糕；

波普艺术最初出现会让人感觉挑衅、危险、令人愤怒，充斥着廉价复制的圆点

安迪沃霍尔，耳熟却不了解。他预言，在消费社会，一切都可以变成商品。大批量的红色罐头是他的代表作，把自己的工作室命名为“工厂”，廉价复制的图片反而是对那个时代的一种嘲弄；玛丽莲梦露双折画，左边橙色背景，华丽鲜艳，过度化妆，金黄头发，夸张眼影，正如一切广告中 ultranatural的美妆女孩， 色彩饱和度最高，右边有污点痕迹，没有色彩，黑白，渐淡，就像卸了妆的女孩，那么脆弱。把报纸上的死亡现场不断重复，重复会引起无聊，就像短视频里不断重复的恶趣味短视频，让人麻木了

POP Art has two face , deep or shallow.

英国波普教父布莱克，他想做一个放猫王黑胶就有配套图片的艺术，是专辑封面？宣传照？MV？新波普艺术一代们伴随着摇滚乐和时尚长大，烟，party，跳舞。

徐震，空盒子的超市，所买之物的意义，是徒有其表，颜值至上or实用主义？没有内容的空虚

波普艺术没有消失，正如大众消费主义的空洞承诺，永远刺激着下一个需求点，挖空你的钱包，你想要的自己却永远不能成为，

比教材上生硬的一句话带过要更加的吸引人。对波普艺术有了新的认知，没想到是如此迷人的艺术。对我而言，艺术一直是表达思想的方法，波普艺术是对于消费主义、虚假的宣传承诺的讽刺，也是连接所谓高尚文化与低俗文化的方法，它从未结束也从未消亡，而是一直以各种形式在生活中留存。

在媒体时代，我们对世界的定义都受到影响。“一旦拥有了波普，即将不再用以往的方式看待现实。”在最后徐震的超市，他说“人们不关心里面的意义，只在乎表面。”第一位艺术家也说，所有广告都是无意义的，都是“空”的，这让我想到我前几天看的书，一切都是幻觉而已。

在我印象中的“艺术”总是我不能去解读、不能轻易接触的，可是在纪录片最后我却看到了那些如同黄兴路步行街的我曾认为如同城乡结合部的广告牌。我的生活又何尝不是一种所谓的“波普艺术”呢？我总是想要懂得所谓的高尚文化，可是我又是个不折不扣的俗逼、土逼。我们的生活就是一场波普艺术。